Critique du théâtre : Le Vent dans les saules, Falstaff et Roméo et Juliette
Théâtre de plein air « envoûtant » pour les enfants et mise en scène qui remonte le moral
Rebekah Murrell dans le rôle de Juliette et Alfred Enoch dans le rôle de Roméo dans Roméo et Juliette
Marc Brenner
Il est difficile d'imaginer une pièce de théâtre d'été en plein air plus captivante et divertissante pour les enfants que la nouvelle mise en scène du Pitlochry Festival Theatre de Le vent dans les saules , a déclaré Mark Brown dans Le National . L'événement propose une adaptation fraîche, pleine d'esprit et vivante du classique de Kenneth Grahame par l'écrivain Mark Powell, une superbe distribution, une partition musicale entraînante - et un cadre magnifique dans les jardins du théâtre au bord de la rivière.
Un message environnemental ferme et des thèmes d'actualité sous-tendent cette joyeuse production, a déclaré Mark Fisher dans Le gardien . Quand la taupe d'Alicia McKenzie dit qu'elle est en hibernation, note Ratty d'Ali Watt, nous avons tous été beaucoup à l'intérieur. Après notre propre hibernation forcée, ce Vent dans les saules devient un spectacle sur la renaissance et le renouveau – et très agréable aussi (jusqu'au 12 septembre).
La mise en scène du Scottish Opera La bohème dans le parking de ses studios de production de Glasgow était un phare artistique dans l'obscurité des blocages de l'année dernière, a déclaré Rowena Smith dans le même papier . Son successeur est une nouvelle mise en scène tout aussi impressionnante (et bien plus somptueuse) de Verdi. Falstaff par Sir David McVicar, qui se déplace à l'intérieur au Festival international d'Édimbourg le mois prochain.
Au cours des dernières années, Falstaff a souvent été joué comme une sitcom, une bobine vertigineuse de gags à vue et de slapstick, a déclaré Alexandra Coghlan dans Le spectateur . Ce que vous obtenez avec la mise en scène pour adultes de McVicar est moins bruyante mais non moins joyeuse : la chaleur d'un soleil d'opéra à propagation lente qui s'infiltre dans vos os et remonte le moral.
Le chant est de premier ordre dans tous les domaines. Et l'incomparable Falstaff de Roland Wood - chanté opulent du début à la fin, voyou transpercé de soudaines éclairs de charme - est magistral (Glasgow jusqu'au 17 juillet ; puis Édimbourg du 8 au 14 août).
La saison estivale du Globe de Shakespeare ne tourne pas vraiment à plein régime, a déclaré Dominic Maxwell dans Les temps . Son Roméo et Juliette (jusqu'au 17 octobre) est une affaire didactique plombée qui vient comme un professeur d'anglais trop désireux de prouver que Shakespeare est « pertinent » pour la jeunesse moderne.
Des déclarations calomnieuses (sur la criminalité, la pauvreté, la dépression chez les adolescentes, le patriarcat et les effets néfastes de la fermeture des clubs de jeunes) s'enflamment en surtitres rouges sur écran géant, éclipsant le drame qu'elles sont censées éclairer. Hélas, les comédiens sont aussi obligés de les lire. Le suicide est la première cause de décès chez les moins de 35 ans, entonne Capulet à la mort de Roméo et Juliette. Parlez d'un buzzkill.
Il n'y a aucune étincelle entre les fils ; et malgré un réel talent dans la distribution, la plupart des personnages s'inscrivent à peine. Quand, à la fin, le Prince nous dit d'aller d'ici, pour parler davantage de ces choses tristes, c'est comme s'il nous disait d'aller ensemble dans des groupes de discussion avant de pouvoir rentrer chez nous.
