Daniel Roseberry se souvient de son premier spectacle Schiaparelli
Un designer américain se souvient d'un moment de changement de carrière à Paris
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Cette photo a été prise quelques minutes après mon premier spectacle, raconte Daniel Roseberry. C'est moi qui renoue avec mes parents.
Au téléphone depuis Paris, la créatrice d'origine texane détaille un cliché (ci-dessous) pris en juillet de l'année dernière. C'est alors, lors du programme bisannuel de présentations de Haute Couture à Paris, que Roseberry a dévoilé sa première collection pour la maison légendaire Schiaparelli. Peu de temps avant que l'obturateur du photographe ne clique, Roseberry était entré dans l'histoire, en tant que premier Américain à diriger une marque de haute couture française.
C'était juste ce moment tranquille de connexion entre le passé, le présent et le futur, qui se passait tous en même temps, se souvient-il aujourd'hui. Il y avait quelque chose de beau dans le fait que je puisse trouver en un instant la réconciliation entre le monde d'où je viens et le monde dans lequel je marchais.
Roseberry , qui a grandi près de Dallas et formé au Fashion Institute of Technology de New York, a été nommé directeur artistique de Schiaparelli en avril 2019. Pour le créateur, cette nomination de haut niveau a mis fin à une période de bilan créatif : peu de temps auparavant, Roseberry avait quitté son poste avec Thom Browne, mettant fin à un mandat de 11 ans avec le label basé à Manhattan. Au lieu de dessiner, draper et perfectionner des motifs dans les ateliers de Thom Browne, Roseberry envisagea maintenant ses prochaines étapes, laissant libre cours à son imagination dans un petit studio de Chinatown, qu'il avait loué. Cela a été entrecoupé de voyages de retour au Texas, aidant ses parents à quitter la maison de la famille Roseberry pour de nouveaux logements dans un gratte-ciel de Dallas.
Pendant ce temps, je suis allé faire du shopping avec ma mère pendant quelques jours et nous avons refait toute sa garde-robe, me dit-il. C'était un moment vraiment cool et spécial pour moi et ma mère. Je n'avais rien à faire et nulle part où mettre ma vision ou mon énergie créatrice.
Puis vint l'appel de la maison Schiaparelli. En moins de deux semaines, Roseberry s'est relevé et a traversé l'Atlantique pour commencer à travailler à Paris. Derrière la façade néoclassique en grès du 21, place Vendôme, demeure de la marque depuis 1935, le designer et son équipe se sont mis au travail.
Après seulement 63 jours, leurs efforts combinés ont été présentés dans un spectacle au Pavillon Cambon Capucines, un lieu caverneux situé à proximité de la rue Cambon. Les parents du créateur s'étaient envolés pour Paris pour assister à l'événement. Ma mère a aimé toutes les émissions féminines que j'ai jamais faites, dit-il. C'est sa mère qui a soutenu et nourri très tôt les talents artistiques de Roseberry. Elle était une figure si importante dans mon esprit en grandissant et à part les personnages de Disney comme Pocahontas et Belle, c'était vraiment ma mère et Audrey Hepburn qui ont été mes premières inspirations.
Outre l'héritage surréaliste de Schiaparelli - de son vivant, Elsa Schiaparelli a été la pionnière de nombreuses collaborations artistiques, en partenariat avec Jean Cocteau, Meret Oppenheim, Jean-Michel Franck et Salvador Dalí, qui, entre autres créations, ont dessiné un homard rouge sur des plis de mousseline de soie - Roseberry s'interroge également sur l'histoire de la vie de la couturière romaine. Je pense que chez Schiaparelli, la question de l'exploration de sa propre identité et cette idée de contradiction est quelque chose qui m'a inspiré en découvrant sa vie, dit-il à propos du fondateur globe-trotter de l'entreprise, qui a commencé avec une ligne de pulls . Comment elle était une étrangère à la mode quand elle a commencé et ce genre de personne égarée venant d'une autre partie du monde.
Dans le décor, la bande originale et la mise en scène, la collection de lancement de Roseberry contextualise sa propre trajectoire. Renversant les traditions, le spectacle a commencé avec le designer apparaissant au centre de la scène, sa position assise à la table à dessin d'un artiste. Enregistré sur une bande originale de rames de métro de Manhattan et d'arbres à feuilles persistantes, y compris le tube d'Aretha Franklin en 1985 autoroute de l'amour , Roseberry a mis le stylo sur le carnet de croquis. Au fur et à mesure que des mannequins habillés de ses premiers modèles Schiaparelli sont apparus, la vision de Roseberry sur l'héritage de plusieurs décennies de la maison est devenue claire : évitant la nostalgie de la modernité, le créateur reste à l'écart d'une vision trop directe des archives de la marque, préférant à la place mettre sa propre touche sur la signature concepts et détails de la maison.
La propre étreinte de Schiaparelli des motifs animaux a donné forme à un collier de serpent dramatique; les ongles en acrylique utilisés dans de précieuses broderies à la main faisaient à leur tour un clin d'œil aux notions de déplacement et d'association libre des surréalistes. Contrepoids à un groupe de tenues sur mesure, les robes finales aux couleurs vives du spectacle étaient de construction semblable à un nuage. Pour la collection de prêt-à-porter de cet automne, il ennoblit un tailleur noir sombre avec des détails en chaîne dorée.
Plusieurs mois après son premier succès Schiaparelli, Roseberry réfléchit à son choix d'instantané pour cette page. L'autre chose que j'aime à propos de cette image, c'est que, je pense spécifiquement, la mode est une industrie composée d'inadaptés, dit-il. Beaucoup d'entre nous étaient soit des étrangers, soit des perdants à l'école. Enfants d'art aléatoires. Les vagabonds, vous savez ? J'aime le fait que cette industrie puisse être un peu – et parfois c'est mieux que d'autres fois dans la façon dont nous nous traitons les uns les autres – un refuge où les gens viennent et se construisent une nouvelle identité. Dans la vingtaine, il y a tellement de fuites, il y a tellement de choses à repousser. Jusqu'à présent, ma trentaine concernait davantage : « OK, arrêtons de courir et voyons quelles sont les choses avec lesquelles vous avez été élevé et avec lesquelles vous voulez informer qui vous êtes et comment vous vivez ».
